08/09/10
МУЗЕЙ ДИЗАЙНА в галерее ВХУТЕМАС
в рамках фестиваля Sretenka Design Week
Цель выставки – поиск образа несуществующего пока в России музея. Идея создания в Москве музея дизайна уже давно будоражит умы самых продвинутых, активных и болеющих за русский дизайн людей. Мы решили дать процессу дополнительный импульс. Фестиваль российского дизайна Sretenka Design Week - идеальный повод напомнить всем о необходимости создания в Москве такой институции. Поэтому и был объявлен конкурс на концепцию здания музея дизайна в Москве и придумана выставка проектов.
Российским архитекторам было предложено придумать концепцию здания будущего музея дизайна. Задача конкурсного задания и последующей выставки – создать максимально яркий и провокационный образ с тем, чтобы проект имел большой творческий и общественный резонанс. Поэтому были сняты ограничения по местоположению, масштабу, техническим и бюджетным параметрам проекта. Конкурс вызвал большой интерес среди архитекторов, приславших яркие и необычные работы. Лучшие из них можно будет увидеть на выставке в галерее ВХУТЕМАС с 8 по 25 сентября.
В конкурсе приняли участие 43 автора и авторских коллективов не только из Москвы, Санкт-Петербурга, Волгограда и Барнаула, но и из Казахстана, Украины и даже Швеции. Всего было прислано более 50 работ. Большинство участников выбрали в качестве площадки район Центрального дома художника, Парка искусства и Стрелки, однако есть те, кто разместил музей у Красной площади, рядом с заводом АРМА, на Аминьевском шоссе или Шелепихинской набережной.
На выставке в виде планшетов и макетов будут представлены 12 работ из шорт-листа конкурса: Малафеев-Затульветер-Кирилло, Практика, Атриум, Дигилева-Кочуркина, Юрий Рахимкулов, Никита Баринов, Порошкин-Порошкина, Архдуэт, Грицкова-Лешихина, Качемцев-Стрижак, Екатерина Борисова Владимир Бельский вариант 1.
Базой для экспозиции служит мировой контекст, существующие в мире музеи дизайна – музей дизайна Vitra, лондонский музей дизайна, Нью-Йоркский MAD и другие. У зрителей будет возможность сравнить отработанные и проверенные временем концепции ведущих мировых музеев со смелыми идеями молодых московских архитекторов.
В состав жюри вошли дизайнеры и архитекторы:
• Илья Лежава, зав. кафедрой Градостроительства МАРХИ, доктор архитектуры, профессор, академик РААСН
• Александр Ермолаев, профессор МАРХИ, руководитель студии ТАФ
• Дениэл Дендра, доктор архитектуры, преподаватель архитектурной школы Dessau, основатель междисциплинарного архитектурного бюро anOther Architect
• Сергей Серов, Президент Московской международной биеннале графического дизайна «Золотая пчела»
• Маргарита Морозова, представитель компании Vitra в России Алексей Муратов, главный редактор журнала «Проект Россия»
• Андрей Самонаев, директор «Центра развития дизайна»
Организатор конкурса:
ЦЕНТР РАЗВИТИЯ ДИЗАЙНА
Соорганизатор конкурса:
МОСКОВСКИЙ АРХИТЕКТУРНЫЙ ИНСТИТУТ
Выставка проходит при поддержке
компании VITRA и компании DK PROJECT
выставка открыта для посещения с 8 по 25 сентября
12/07/10
Представительство Баварии в России
и галерея ВХУТЕМАС
представляют выставку
ЭНЕРГЕТИЧЕСКАЯ ЭФФЕКТИВНОСТЬ
В ПРОЕКТИРОВАНИИ И СТРОИТЕЛЬСТВЕ
С давних пор понятия «эффективность» и «строительство» неразрывно связаны между собой. Начиная с определения места для стройплощадки и заканчивая конструктивными деталями, мы встречаем проектировочные решения, принятые с учетом экономической целесообразности. И, несмотря на это, в одном вопросе мы все-таки остаемся удивительно расточительными – а именно при использовании энергии.
После успешно прошедших Дней экономики Баварии в Москве в галерее ВХУТЕМАС пройдет выставка «Энергоэффективность в проектировании и строительстве», посвященная теме энерго-сбережения в строительстве и эксплуатации зданий и сооружений. Широкой публике будут представлены новейшие баварские разработки и реализованные проекты в этой области. Примеры, отобранные Высшим строительным ведомством Баварии совместно с Техническим университетом Мюнхена, демонстрируют готовые технические решения с акцентом на энергоэффективность: от «умных» систем управления светом, позволяющих экономить энергию, до регенеративного энергоснабжения целых городских районов.
Открытие выставки состоится 12 июля с 17.00
Вход свободный
Аккредитация СМИ: vkhutemas@gmail.com
Генеральный интернет-партнер
выставка открыта для посещения с 13 по 30 июля,
часы работы: Пн.-Пт. 12-00 - 18-00
Подробнее см.: ...
01/06/10
АРХИТЕКТУРНАЯ ГРАФИКА БОРИСА КОЧЕЙШВИЛИ
Галерея ВХУТЕМАС 1 июня – 18 июня 2010 года
На выставке в галерее ВХУТЕМАС будет представлено около сорока графических работ конца 1980-х начала 1990-х годов, а также несколько новых рельефов Бориса Кочейшвили, выполненных в авторской технике. Работы художника находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Государственном музее изобразительных искусств им. А.С.Пушкина, художественных музеях России и в частных собраниях в России и за рубежом.
Одна из главных, программных идей московского художника Бориса Кочейшвили – это идея о соединении в изобразительном искусстве барокко и конструктивизма. Совместить на первый взгляд несовместимое: барочную динамику, ее невесомое изящество с композиционной ясностью и логикой конструктивизма. В работах художника эта удивительно простая и в то же время новая идея воплощается на уровне отбора сюжетов и форм, в их пластическом поведении на листе, в работе с пространством. Архитектурные фантазии, сотворенные художником из объектов существующих и придуманных, невероятно эмоциональны и в то же время лаконичны, театральны, и в то же время натурны. Эти контрастные сочетания волнуют и завораживают. Путешествие от листа к листу превращается в увлекательную прогулку сквозь барочные ритмы и изящные архитектоны, то тропам созданных художником необыкновенных пространств.
Борис Кочейшвили родился в городе Электросталь в 1940 году, закончил художественное училище «Памяти 1905 года». Еще со студенческих времен длится тесная связь художника с традициями ВХУТЕМАСА. В начале 60-х художник несколько лет жил в семье, тесно связанной с историей и деятелями этого легендарного заведения: «Теща моя, Ксения Конрадовна Купецио в 1930 г. училась во ВХУТЕИНе, а затем, вместе с частью преподавателей перешла на графический факультет МИИИ, где училась 1931-1934 гг. у Дейнеки, Удальцовой, Моора. Ближайшими подругами дома были Удальцова (жена Древина) и Вера Николаевна Ланцетти». С 1965 года, и в течение десяти лет, художник занимался в Офортной экспериментальной студии имени И.И. Нивинского. Ежедневная работа с мастерами-печатниками, сеансы рисунка, скромные «цеховые», но принципиально важные для художников выставки-показы работ, наконец, советы Е.С. Тейса, прошедшего в свое время школу П.В. Митурича, а позднее – во многом противоположного В.А. Фаворского. Все это способствовало приобщению молодого художника к графической традиции.
Искусство Бориса Кочейшвили абсолютно самобытно. Его работы наполнены нежностью к натуре – трогательной и трепетной. В то же время чувствуется, что художник прекрасно знаком с историей и традициями мирового искусства. Ведь лишь имея за плечами необходимый багаж, составленный из технического мастерства и лично пережитого, переработанного опыта предыдущих поколений, можно достичь абсолютной своды в искусстве и сказать свое слово, то слово, которое не затеряется, но будет услышано в разноголосом хоре именуемом - искусство.
Партнеры проекта 
19/04/2010
Московский архитектурный институт и детская школа искусств «Старт»
представляют
архитектурно-художественный проект
НАВОДИМ МОСТЫ
20 апреля – 20 мая
Галерея ВХУТЕМАС
Рождественка, д.11
Мосты – это сооружения, соединяющие два пункта на земной поверхности, разделенные водою, рвом или каким-нибудь другим препятствием и дающее возможность сообщаться между ними (Словарь Ушакова).
Мосты – это коммуникационные сферы взаимодействия, в границах которых творческая человеческая деятельность становится определяющим фактором развития и образования общества.
«Наводим мосты» – семантический мостик между детским творчеством и профессиональным образованием, экспериментальными программами и академическими традициями московской архитектурной школы, студентами, преподавателями и практикующими архитекторами.
Московский архитектурный институт (МАРХИ) и детская школа искусств «Старт» представляют архитектурно-художественный проект «Наводим Мосты» и выставку, которая откроется в галерее «ВХУТЕМАС» 19 апреля 2010 года. На выставке будут представлены дипломные работы 2010 года выпускников школы искусств «Старт» (классы преподавателей Ольги Бармаш, Елены Дурново, Татьяны Ревес, Марины Аркадьевой, Дарьи Шаблий) в различных видах и жанрах: живопись, графика, объемно-пространственные композиции, макеты. Во время работы выставки галерея «ВХУТЕМАС» станет творческой площадкой для проведения мастер-классов и семинаров.
Цели проекта:
Поддержка преемственности московского образования в области архитектуры, дизайна и искусства.
Архитектурно-художественное осмысление традиций государственного образования и результатов экспериментальных инновационных программ обучения на разных возрастных уровнях.
Сотрудничество детских школ и вузов посредством выставочных проектов, а также творческих семинаров и мастер-классов.
Кураторы проекта:
Профессор МАРХИ, декан Олег Диомидович Бреславцев
Заслуженный работник культуры РФ, преподаватель школы «Старт» Ольга Аркадьевна Бармаш
Открытие выставки состоится в галерее «ВХУТЕМАС» 19 апреля в 18.00
Программа открытия:
Официальная часть – выступления кураторов проекта, представителей Московского архитектурного института и школы искусств «Старт»
Акция выпускников «Старта» «Мост в будущее»
Показ документального фильма «Наводим мосты» и «Игра в классики» - о чем ученики школы искусств «Старт» думают, о чем мечтают и что проектируют
Дружеский фуршет
Аккредитация СМИ: (495) 624-2924, vkhutemas@gmail.com
Генеральный интернет-партнер
информационный партнер
В ПРОГРАММЕ ПРОЕКТА «НАВОДИМ МОСТЫ»
Творческая лаборатория «Старта»
25 апреля, начало в 13.00 - творческая лаборатория для учащихся школы искусств «Старт» под руководством профессора МАРХИ О.Д.Бреславцева.
Вход свободный
ПРИНЦИП MINIMUM
17 мая, начало 19.00
Минимальные поверхности обладают определенными характеристиками, благодаря которым они продуктивно используются в различных областях знаний, в том числе и в архитектуре. В природе они являются примером физической стабильности и успешного решения проблемы экономии материала.
Кураторы: Дарья Ковалева, Сергей Неботов, Сергей Сыренов, Евгений Ширинян
Вход свободный, для участников обязательна регистрация по адресу:
vkhutemas@gmail.com
25/02/10
ХУДОЖНИК И ПОЭТ НИКОЛАЙ МАРКАРОВ
Николай Николаевич Маркаров принадлежал к тем немногим, про кого могли бы сказать:
он был счастливый человек.
Казалось бы, внешние обстоятельства его жизни, не позволяют дать такой оценки,–
он не продал, пожалуй, ни одной своей работы; при жизни у него не состоялось ни одной персональной выставки, не говоря уже о каталогах и зарубежных поездках; его мастерская подверглась так называемому "рейдерскому захвату", и все её содержимое – созданные за 30 лет скульптуры, рисунки, стихотворения, а так же с любовью собранные книги и различные предметы были попросту снесены на помойку и уничтожены,– для простого смертного этих обстоятельств хватило бы для того, чтобы определить жизнь как трагичную и неудавшуюся, но Ник Ник, как его называли друзья, остался до конца невозмутимым философом и жизнелюбом.
Его вселенная была проста и понятна. Он часто повторял, что на свете есть Трое – это
мужчина, женщина и Бог. Он же объяснял именно такую последовательность:
"...Почему Бог в треугольнике последний?
Потому что взгляд снизу: мужчина прежде увидит женщину.
И если единое теперь человеческое существо сподобится
в жизни родиться во второй раз – человеком, он узрит Бога…"
Также в его вселенной были Книги, Прекрасные Предметы, Хлеб и Вино ("для тех, кто понимает"), "Подвал" – мастерская, впоследствии погибшая, где он лепил, рисовал, думал, курил свой "Пегас", и куда приходили его друзья и ученики, "Чердак" – двухкомнатная квартира на последнем этаже панельного дома на улице Хачатуряна, с видом на бесконечную стену такого же дома напротив и, конечно, Нора – та женщина, вместе с которой, он составлял человеческое существо, способное видеть Бога.
И жизнь его была – искусство и поэзия, или наоборот,– он их не разделял. Всё, что не определялось понятиями искусства и поэзии, просто не в ходило в круг его внимания.
В семидесятые Николай Николаевич работал преподавателем кафедры скульптуры МАРХИ, и, по роду деятельности, общался со своими студентами, как в классе, так и в своём Подвале – тот, кто хотел, мог всегда туда прийти. Студентов Ник Ник часто называл "насекомыми", но никогда не общался с ними свысока. Наоборот, он говорил с ними, как с равными, и очень не любил, когда его называли учителем. Хотя он был учителем от Бога, Учителем с большой буквы; таких мало, и очень повезло тем из нас, кто узнал в нём своего Учителя.
Сразу после того, как Николая Николаевича не стало, неутомимая Нора взялась за его архив – то, что сохранилось на "Чердаке". А сохранилось немало, кроме скульптур. Это сотни рисунков и тысячи стихотворений, которые составили 5 уже вышедших и 2 готовящихся к печати тома "Николай Маркаров. Избранное". 60 графических работ вошли в коллекции Ярославского художественного музея и Вологодской областной картинной галереи. Летом 2009 года с большим успехом прошла его первая персональная выставка в центре Д.С.Лихачева.
И сейчас Галерея ВХУТЕМАС готовит новую выставку графики и скульптуры Николая Маркарова, Художника и Поэта.
Открытие 25 февраля 2010 года.
22/12/09
Комитет по культурному наследию города Москвы, Московский архитектурный институт, галерея «ВХУТЕМАС» представляют выставку
СИМВОЛ СТРАНЫ. РЕСТАВРАЦИЯ
22 декабря 2009 в 18-30 в галерее «ВХУТЕМАС» (МАРХИ) будет открыта выставка фотографий, посвященная завершению реставрации скульптуры «Рабочий и колхозница».
Вы сможете погрузиться в удивительный мир реставрационных работ на монументе, заглянуть в глаза «Рабочего» на расстоянии метра и прикоснуться к фрагментам, которые перенесли на себя бремя 1937 года от Парижа до Москвы.
Этот уникальный памятник был создан для советского павильона Всемирной выставки в 1937 году во Франции. Авторами скульптурной композиции являются скульптор В.И. Мухина и архитектор Б.М. Иофан, которым удалось в скульптуре создать символический образ молодого советского государства: юноша и девушка, олицетворяющие рабочий класс и колхозное крестьянство, держат в руках, высоко подняв над собой два главных символа Страны Советов – серп и молот.
В 1938 году скульптура привезена в Москву и установлена на проспекте Мира, на площади у Северного входа ВДНХ на более низком, чем в Париже, одиннадцатиметровом постаменте.
В 2007 году Москомнаследие выступило с инициативой начать реставрацию скульптурной композиции и работы по воссозданию постамента с финансированием за счет бюджета города Москвы. Данное предложение было поддержано Мэром Москвы, и в 2008 году было утверждено Постановление Правительства Москвы от 02.09.2008 N 793-ПП "О мероприятиях по завершению ремонтно-восстановительных и научно-реставрационных работ по скульптурной композиции авторов В. Мухиной и Б. Иофана "Рабочий и колхозница" и воссозданию в режиме реставрации павильона-постамента под скульптурную композицию".
За время реставрации в полном объеме проведена очистка листов оболочки скульптурной композиции специальной пастой, позволяющей удалить продукты коррозии, проведены работы по замене отдельных листов оболочки, осуществлена антикоррозийная обработка каркаса.
Работы на протяжении всех этапов проводились под контролем Комитета по культурному наследию города Москвы. С августа по декабрь проводилась фотосъемка уникального процесса реставрации, эти фотографии составляют основу экспозиции.
В церемонии открытия примут участие также реставраторы и строители, выполнившие работы по восстановлению скульптуры.
Отдельную небольшую экспозицию представляет музей МАРХИ из своих фондов «Скульптура ВХУТЕМАСа» - фотографии студенческих работ 1927 года.
Выставка будет работать с 23 декабря по 29 января, с 12.00 до 18.00, воскресенье - выходной.
Приглашаем вас на открытие выставки!
Отдельную небольшую экспозицию «СкульптУРА ВХУТЕМАС!» представляет музей МАРХИ из своих фондов - фотографии студенческих работ учеников легендарного ВХУТЕМАСа 1927 года.
30/10/09
МОСКОНСТРУКТ. ХУДОЖНИКИ В ЗАЩИТУ АВАНГАРДА
30 октября - 14 ноября
Выставка демонстрировалась в Центре современной культуры «Гараж» в рамках Третьей Московской биеннале современного искусства.
Выставка подготовлена в рамках международного проекта «Москонструкт», занимающегося выявлением, популяризацией и защитой наследия русского архитектурного авангарда (подробнее см. http://www.moskonstruct.org/, http://www.moskonstruct.eu/) .
На выставке представлены специально созданные работы. Видеоинсталляции московской группы Обледенение архитекторов и итальянского коллектива ogino:knauss посвящены Дому Наркомфина Моисея Гинзбурга, картина и инсталляция москвича Михаила Немцова – студенческому дому-коммуне Ивана Николаева. Проект берлинцев Евы Херш и Адама Пейджа исследует отношения между студентами МАРХИ, зданиями эпохи конструктивизма и обитающими в них людьми.
Кроме того, в галерее ВХУТЕМАС можно будет увидеть фотопроект Николая Васильева «Выразительность архитектуры авангарда» и работы студентов кафедры дизайна МАРХИ, предлагающих новые решения для интерьеров ДК ЗИЛ братьев Весниных.
30/10/09
НОВАЯ БОЛЬШАЯ АНФИЛАДА
ПРОЕКТ РЕКОНСТРУКЦИИ И РЕСТАВРАЦИИ ВОСТОЧНОГО КРЫЛА ЗДАНИЯ ГЛАВНОГО ШТАБА В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ
Выставка из постоянной экспозиции Эрмитажа
(Залы второго этажа Главного штаба, Дворцовая пл., 6-8, С.-Петербург)
30 октября – 14 ноября 2009 г.
Открытие 30 октября в 17.00 (Вход свободный)
Реставрация и реконструкция Восточного крыла Главного штаба – проект в рамках программы «Большой Эрмитаж», связанной с превращением музея в градообразующий центр С. -Петербурга. При этом сам Главный штаб должен стать не только музеем XIX - ХХI веков, но и культурно-общественным форумом, задающим новую проекцию существования Дворцовой площади.
Архитектурная часть проекта выполнена авторским коллективом «Студии 44» - одной из крупнейших проектных мастерских Петербурга, специалистом в области создания общественных сооружений и реконструкции исторических зданий.
Материалы выставки представляют эволюцию проекта от первоначального поиска художественных форм до образования стройной архитектурной концепции, чья миссия – не нарушить идею ансамбля Росси и превратить Главный штаб в органическое продолжение эрмитажных пространств. Авторские рисунки и фотографии, оригинальная проектная графика и схемы функционирования будущего музея дополнены серией макетов и видеоматериалами.
19/10/09
Выставка работ Архиконкурсантов в галерее ВХУТЕМАС
(12:00-18:00 без выходных)
Компания NAYADA и Союз Архитекторов России приглашают всех желающих посетить выставку работ участников IV Международного архитектурного конкурса "Офисное пространство: креатив, технологии, инновации".
С 19 по 25 октября 2009 года работы конкурсантов представлены в выставочной галерее ВХУТЕМАС, которая является одним из партнеров Архиконкурса.
По сложившейся традиции, до голосования жюри работы конкурсантов экспонируются без указания имен авторов. Авторство работы приобретут только после процедуры голосования, которая состоится в галерее ВХУТЕМАС 21 октября 2009 года.
Время работы выставки: с 12.00 до 18.00.
Напоминаем, что на сайте конкурса http://www.archiconcurs.ru/ уже работает виртуальная выставка работ участников, где можно оставить свой голос за наиболее понравившийся проект и принять участие в выборе победителя Приза зрительских симпатий.
02/10/09
КумамотоАртполис: современная японская архитектура
12:00-18:00 без выходных
Выставка освещает наиболее репрезентативные работы японских архитекторов, создавших современную японскую архитектуру. Кроме того, цель выставки – представить развитие и возрождение региона, достигнутое посредством культурных и архитектурных проектов. Выставка представляет 73 здания, построенные выдающимися японскими архитекторами в префектуре Кумамото.
Подробнее...
03/09/09
Частное-общественное:
ПРОСТРАНСТВО КАК СОБЫТИЕ
Выставка: 4 – 18 сентября 2009
Мастер-классы и лекции : 5 – 11 сентября 2009
открытие выставки : 3 сентября в 18 часов
Инсталляция в Галерее ВХУТЕМАС демонстрирует художественные работы, выполненные студентами МАРХИ под руководством Лизы Шмиц с 2005 года. Эта выставка служит открытой платформой для ряда лекций и мастер-классов.
Расписание мастер-классов и лекций http://www.artstrategies.info/
28/05/09
Метаморфозы. Тотан КУЗЕМБАЕВ
На выставке представлены работы разных лет (с 2001 года) от проекта до реализации и строящиеся объекты. Название выставки "Метаморфозы" неслучайно - необычный подход архитектора к проектированию можно было бы выразить строчками "Когда б вы знали, из какого сора растут стихи..." , что и будет продемонстрировано на выставке в Галерее ВХУТЕМАС.
28/04/09
СТУЛ и ДОМ
Выставка студентов кафедры дизайна МАРХИ
28/04/09
«Роман Фаерштейн, Любовь Зимоненко, Анна Зимоненко. Пространства искусства"
...Наше Пространство искусства там, где мы учились и влюблялись впервые. Там, где родилась наша семья. Там, где у нас появились и остались на всю жизнь друзья. Там, где нашими учителями были классики конструктивизма, такие, как В.Ф.Кринский, и просто большие советские архитекторы, такие, как Б.С.Мезенцев. Это – Московский архитектурный институт.
06/04/09 -24/04/09
Архитектурный фестиваль ГОРОДА
Ещё несколько лет назад трудно было даже представить, что простой весенний субботник в подмосковном доме отдыха архитекторов "Суханово" станет точкой отсчёта для Международного Архитектурного Фестиваля "Города", собирающего каждые полгода много сотен архитекторов в самых интересных местах России и ближнего зарубежья. Оригинальные идеи, яркие проекты, новаторский подход, нестандартный взгляд всех участников проекта дают возможность каждый раз создавать новый, необычный Город. Успешно проведено уже восемь фестивалей!
23/03/09 - 03/04/09
В.Г. Макаревич. Графика
Выставка к 85-летию со дня рождения.
Из собрания семьи и фондов Музея МАРХИ.
Кураторы Андрей и Наталья МАКАРЕВИЧИ
16/02/09 - 19/03/09
Футуристическая архитектура Вячеслава Локтева
Выставка работ архитектора Вячеслава Локтева. Графика, живопись, макеты. Из собрания ГТГ, Государственного музея архитектуры, музея МАРХИ
19/01/09 - 23/01/09
КОНКУРСНЫЙ ПРОЕКТ
на тему:
«НАУКОГРАД» – «BELLTOWN»
Выставка работ-участников конкурса в галерее ВХУТЕМАС
Результаты конкурса и награждение победителей пройдет 23 января в 17.00 в галерее ВХУТЕМАС